Do Re Me Fa 與 So La Ti Do' 這兩組音階，給我們兩種截然不同的感覺。若硬要用文字去簡單描述，前者給我們不穩定的感覺，後者卻令人感覺完滿。而這兩組音階，同樣可以用 C D E F 這幾個音去組成。換句話說，同樣是 C D E F 四個音，有時可以解釋為 do re me fa，有時卻可解釋為 so la ti do'；有時會給人不穩定的感覺，亦有時會給人感覺完滿......這幾個音擔崗著甚麼角色，完全取決於作曲家的整體安排。我們根據樂曲的「前文後理」，以聽覺去辨認唱名(so fa name)，聽著 C D E F ，卻能辨認出是 do re me fa 或 so la ti do'，就就是所謂的「相對音感」。
在 tonal music 的領域中，作曲家主要是以相對音高 (唱名) 去建構樂曲的，作為演奏者，最基本的責任是將作曲家的意念傳送給聽眾，若演奏者都不能感受樂曲的相對音高，那怎能準確地去詮譯樂曲？電腦和人的最大分別，就是電腦只能奏出絕對音高，而人卻可以演譯相對音感。有時你會發現有些演奏者，即使將樂曲奏得多麼的純熟，但奏出來的樂曲，卻沒有一點兒美感，甚至會出現越熟越不優美的情況，很多時就是因為他們沒有足夠的相對音感，只懂得將樂曲的音符，如電腦般依時依候奏出。到最後，他們極其量只能充當電腦的角色，而不能成為一個真真正正的演奏者。亦因為這個原因，我經常告戒一些天生擁有「絕對音感」(absolute pitch) 的人，千萬不要自持擁有絕對音感，就忽略相對音感的培養，否則最利害也只不過可以成為一個如電腦般的演奏者。
培養相對音感的方法很簡單：多聽音階、多唱音階。只要我們多聽多唱，日子有功，慢慢便會發覺只要聽到任何一句樂曲，便可不經思索地聽得出該樂句的唱名，感覺就好像有人將唱名寫在紙上給你看一樣。這時，聲音與唱名在腦海中便結成密不可分的關係，聲音與唱名正式「結連」。
與演奏者有關的另一項「結連」，發生在樂譜之上。我們看樂譜時，看到的是絕對音高(音名)，視奏訓練使樂手們都可以將樂譜顯示的音符，與指法(或其他操控樂器的動作)扯上一個條件反射的關係。演奏者不用思索便將音符準確無誤地奏出，亦即是說，「樂譜---音名---指法」三者結連。
以上所說的兩種結連(聲音與唱名、樂譜 / 音名與指法)，因為沒有共同成員，理論上是可以完全絕緣的。亦即是說，能即能將樂譜準確無誤地演奏出來，亦不等於能投射出準確的相對音感，情況就如上述所說的「如電腦般的演奏者」般，只能依時奏出適當的音高，而不能成為一個真正的演奏者。
要改善這個情況，只要將以上兩種「結連」緊扣在一起，成為「聲音--唱名--樂譜---音名---指法」五者結連便是了。既然我們已透過聽唱音階而取得「聲音與唱名」的結連，並透過視譜訓練而取得了「樂譜---音名---指法」的結連，只要能進一步將「唱名與指法」也取得結連，那便等於成功地將「聲音--唱名--樂譜---音名---指法」五者也取得結連了。要做到這個境界，音階練習便是其中一樣最有效的工具。只要如我在之前兩篇有關音階的文章中所說，將音階練到不用想著指法及音名，心中只要唱著唱名，手指便會自動地做出適當的動作，那唱名便與會指法慢慢取得結連，從而做成五者結連。
根據以上原理，只要我們有好的視譜訓練、多聽多唱各式音階以增強相對音感，並且不斷以唱歌模式練習各個音階，日子久了，你所奏出來的樂曲亦會不自覺地越來越優美，越來越有音樂感。這就是音階練習的神奇之處。